Laboratori per le scuole

I laboratori in musica dedicati alle scuole elementari vengono creati, su richiesta delle insegnanti interessate, seguendo i termini e gli argomenti che si vogliono affrontare.

Filo conduttore di tutti i miei laboratori rimane però l’ascolto. Sono convinta che esso sia il primo passo da compiere per rendere autonomo il bambino, sia nell’ambito musicale che in generale, nella sua quotidianità.

Il suono viene affrontato sotto tutti i suoi aspetti, lasciando sempre i bambini protagonisti del proprio agire.

Non vengono mai usate musiche registrate e tutti i laboratori sono accompagnati dal suono dell’arpa dal vivo, il quale viene improvvisato sul ritmo del bambino, sui suoi tempi e sulle sue emozioni.

I bambini avranno al possibilità di suonare piccoli strumenti musicali, anche se il fine ultimo dei laboratori non è imparare a suonare ma piuttosto usare la musica per crescere.
Vengono usati anche altri materiali come veli, teli colorati, foulard, palle sonore, cerchi e altri oggetti sensoriali creati apposta per i bambini, per permettere loro di esprimersi attraverso tutto se stessi.

Contattami per conoscere i dettagli e per ulteriori informazioni!

 

Posturarpa – Laboratorio per arpisti fino ai 13 anni

POSTURARPA
Laboratorio per arpisti fino ai 13 anni

Un incontro dedicato ai piccoli arpisti, per scoprire questo bellissimo strumento e imparare a gestire al meglio il proprio corpo mentre si suona.

Come mi devo sedere?
Come devo tenere le mani?
Se ho male alla schiena, cosa posso fare?

Attraverso giochi ed esercizi a coppie e in gruppo, i bambini scopriranno come sedersi correttamente, come respirare con la pancia e cosa succede al proprio corpo mentre si suona.
E’ consigliato un abbigliamento comodo e calzini antiscivolo.

Conducono:
Alessia Bianchi – diplomata in Arpa presso il Conservatorio di musica A. Pedrollo di Vicenza, prosegue i suoi studi nel campo della musicoterapia presso la scuola di specializzazione G. Ferrari di Padova, diplomandosi nella sede principale di Bruxelles con una tesi sulla sordità infantile. Attualmente iscritta al registro professionale come musicoterapeuta della F.I.M. (Federazione Italiana Musicoterapeuti) e in continua formazione nel campo musicoterapico e pedagogico musicale presso la A.P.M.M. (Associazione pedagogica musicisti musicoterapisti). Per sei anni è stata direttrice di una scuola di musica privata di Vicenza, dopodiché ha aperto un suo studio privato per continuare le proprie attività didattiche e musicoterapiche. Da anni attiva nel territorio con progetti dedicati alle scuola primarie, dell’infanzia e asili nido. Docente di arpa, teoria musicale e propedeutica musicale si occupa anche di corsi in musica per gestanti, di corsi per mamme e neonati e di corsi di formazione per docenti e genitori.
I suoi studi di musicoterapia l’hanno portata a sviluppare un approccio particolare anche durante le lezioni di strumento. Non si concentra solo sulla tecnica ma anche e soprattutto cerca di sviluppare un ascolto profondo del suono e una consapevole percezione delle parti del corpo coinvolte mentre si suona l’arpa.
Conosce Mattia nella sua vecchia scuola di musica e inizia con lui un percorso di riabilitazione muscolare e di maggiore attenzione ai movimenti specifici dell’arpista.
Mattia Chiappetta – è un fisioterapista e libero professionista. Dopo una maturità ad ad indirizzo biologico-sanitario ha proseguito gli studi presso l’ Università di Padova , Facoltà di Medicina , Corso di Laurea in fisioterapia conseguendo la Laurea nel 2004.
Da 12 anni si occupa di riabilitazione e rieducazione funzionale presso una struttura privata della città di Vicenza, oltre ad aver affiancato una società di pallacanestro per 6 anni. Dal 2012 collabora anche con una struttura privata in Dueville.
I suoi settori di maggior impiego sono: le patologie degenerative dell’apparato muscolo scheletrico, esiti di traumatismi e disturbi derivanti da inadeguata gestione dei carichi della quotidianità.
Dal 2006 al 2011 frequenta la formazione secondo il Concetto di Terapia Manuale “Maitland” perfezionando la valutazione, gestione e presa in carico dei disturbi articolari.
E’ appassionato di attività fisica, e musica. Nel 2012 conosce Alessia e si approccia in maniera ‘amichevole’ allo spartito musicale avvicinandosi allo strumento del pianoforte.

Le note sono otto

le_note_sono_otto_1

LE NOTE SONO OTTO – 1° Livello
Per bambini che amano la musica ma odiano il solfeggio

Avviamento alla scrittura musicale per bambini dai 6 ai 10 anni

La scrittura musicale è una forma d’arte molto affascinante e che riserva molte sorprese.
Perché quindi farla odiare con lezioni noiose, lente e che non spiegano il significato dei suoi simboli?

Attraverso questo corso i bambini impareranno a leggere e scrivere musica attraverso giochi, movimento e fantasia, in un clima di scoperta e curiosità!

Che cos’è il suono e cosa significa ascoltare?

Come nasce la scrittura musicale, i nomi delle note e i loro valori?

Che cos’è il ritmo e cos’è il tempo?

Il percorso che ha spinto l’uomo a scrivere la musica è stato molto lungo e di profondo ascolto. La scrittura musicale è stata l’ultima scrittura inventata dopo quella numerica e alfabetica ed è quindi molto giovane. L’uomo ha dovuto ascoltare in primis se stesso e poi il mondo e pian piano ha costruito segni che potessero rappresentare l’altezza e la durata dei suoni.

Facendo giocare i bambini con il proprio corpo, con il movimento  libero, l’ascolto e la fantasia percorreremo il viaggio che ha fatto l’uomo per la conquista di questa difficile ma meravigliosa scrittura per arrivare a saper leggere la musica.

Si suoneranno strumenti a percussioni, si danzerà e canterà, si inventeranno melodie e ritmi per arrivare, attraverso un ascolto di tutto il corpo, a capire che la scrittura musicale rappresenta il mondo, nelle sue relazioni tra suoni e silenzi. I bambini inizieranno a leggere la loro prima musicadopo un intenso percorso di scoperta.

L’esperienza vissuta in prima persona dal bambino lo aiuterà ad incorporare questa conoscenza e ad avere una comprensione molto più profonda e incancellabile del mondo musicale.

IL CORSO PREVEDE 10 INCONTRI con i seguenti temi:

  • Giochi di movimento per scoprire come ascolta il nostro corpo e come si muove la nostra voce all’interno di esso.
  • Giochi di ascolto e canto accompagnati dall’arpa e dal pianoforte per scoprire l’altezza delle note.
  • Giochi di movimento e di ascolto per scoprire la durata dei suoni.
  • Dai segni grafici ai simboli di durata per scrivere la musica con l’ausilio di cartelloni e filastrocche.
  • Giochi sul ritmo e sul tempo con piccoli strumenti a percussione e con il proprio corpo.
  • I nomi delle note, il pentagramma, la lettura della musica e la scrittura creativa musicale.

Il 2° livello prevede un percorso che porterà i bambini alla lettura di alcuni brani vocali e all’esecuzione di brani musicali in gruppo e individualmente con il flauto dolce o il pianoforte.